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Relaciones Interdisciplinares en Educación 16 al 19 de febrero HORARIO: 16 a 21 horas Ana Sáenz Soubrier La educación del siglo XXI debe ser eminentemente interdisciplinar. Si las materias se plantean aisladas, existe el riesgo de escindir y empobrecer la cultura contemporánea. Por ello, este curso estudia la relación entre las disciplinas que integran el curriculum y ofrece ejemplos concretos a través de ponencias de destacados especialistas. La aplicación práctica de estas propuestas en el aula, contribuirá a lograr una educación integral. • Concebir la interdisciplinariedad como una necesidad imprescindible en la educación actual • El concepto de interdisciplinariedad. Aplicación a las materias del currículo. PONENCIAS Cultura, educación e interdisciplinariedad /Antonio Martín Moreno ANA SÁENZ SOUBRIER Profesora de Secundaria en la especialidad de Música. Realiza sus estudios musicales con el pianista Javier Herreros en el Conservatorio Superior de Granada. Posee el título de Profesor Superior de Música. Ha participado en numerosos cursos y congresos sobre temas de Música y Educación. Desde 2004 desarrolla su labor docente como profesora de Música en diversos Institutos de Educación Secundaria. Actualmente realiza estudios de doctorado en Historia y Ciencias de la Música en la Universidad de Granada sobre la Música en la Educación Secundaria en Andalucía.
FRANCISCO J. GIMÉNEZ RODRÍGUEZ Profesor Titular de la especialidad de Historia y Ciencias de La Música en la Universidad de Granada, Profesor Superior de Música (realizando sus estudios musicales con los pianistas Javier Herreros y Ramona Herrero), Licenciado (1992, Premio Extraordinario) y Doctor (2000, bajo la dirección del Dr. Antonio Martín Moreno) en la especialidad de Musicología por la Universidad de Granada. Entre otros premios y distinciones obtenidos, destacan el XIX Concurso Anual de Investigación Musical y de Estudios Musicológicos de la Soc. Española de Musicología (2003). Sus líneas de investigación fundamentales son la música española desde una perspectiva interdisciplinar y las publicaciones musicales periódicas en España (1822-1946), sobre las que dirige un proyecto I+D (MEC, 2007-2010). Participa como ponente en cursos y congresos nacionales e internacionales. Es Profesor y Asesor Musicológico del Festival y Cursos Internacionales Música en La Zubia. Entre sus principales publicaciones se destacan monografías: Olallo Morales (1874-1957): una imagen exótica de la música española (Madrid, SEdeM-Alpuerto, 2005), y la coedición de El Patrimonio Musical de Andalucía y sus relaciones con el contexto ibérico (Granada, Centro de Documentación Musical-Editorial Universidad de Granada, 2008). También ha publicado artículos científicos (Revista de Musicología, Recerca Musicològica y Cuadernos de Arte), comunicaciones en diversos Congresos, y colaboraciones en Diccionarios. JAVIER BARON THAIDIGSMANN Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Oviedo, con premio extraordinario en 1989, donde fue profesor titular entre 1991 y 2003, año en que fue nombrado Jefe del Departamento de Pintura del Siglo XIX del Museo Nacional del Prado. Autor de numerosas publicaciones sobre la pintura de los siglos XIX y XX, ha participado en el estudio y la catalogación de numerosas colecciones institucionales, entre ellas las de la Catedral de Oviedo, el legado Suárez Lledó, el Museo de Bellas Artes de Asturias, las colecciones Pedro Masaveu, BBVA, Carmen Thyssen-Bornemisza y el Museo Nacional del Prado, y dirigido varios proyectos estatales de investigación y tesis doctorales sobre el arte de los siglos XIX y XX. Fue comisario de 25 exposiciones, las más recientes: “Colección Pedro Masaveu. Pintores del Siglo XIX” (Palacio Revillagigedo de Gijón, 1998), “Clarín y su tiempo” (Comisión Nacional para la conmemoración del centenario de Leopoldo Alas, 2001), “Colección BBVA. Del Romanticismo a la Modernidad” (Fundación BBVA, 2003), “Fortuny, Madrazo, Rico. El Legado Errazu” (Museo Nacional del Prado, 2005), “Reflejos del Quijote en Andalucía” (Sevilla, Fundación El Monte, 2006), “El retrato español en el Prado. Del Greco a Sorolla” (Museo Nacional del Prado, 2007), o “El siglo XIX en el Prado” (Museo Nacional del Prado, 2008). MARIO CUENCA SANDOVAL Escritor y profesor de secundaria. Nació en Sabadell en 1975, aunque reside en Córdoba, donde ejerce como profesor de filosofía. Ha obtenido los premios Surcos de Poesía (2004), Vicente Núñez de Poesía (2005), Andalucía Joven de Narrativa (2007) y Premio Internacional Píndaro a la Creación Literaria Inspirada en el Fútbol, convocado por la Casa Nacional de las Letras Andrés Bello y el Ministerio para el Poder Popular de la Cultura de Venezuela (2008). Además ha sido finalista del Premio José Saramago-Sierra de Madrid de Narrativa (2008). Ha publicado los poemarios Todos los miedos (Renacimiento, Sevilla, 2005), El libro de los hundidos (Visor, Madrid, 2006) y Guerra del fin del sueño (La Garúa, Barcelona, 2008). Como narrador, es autor de las novelas Boxeo sobre hielo (Berenice, Córdoba, 2007) y El ladrón de morfina (451 editores, en prensa). Ha coordinado y prologado la Antología hispánica del cuento Beatle recién editada por Páginas de Espuma, y ha sido incluido en antologías como 30 cuentistas hispanoamericanos, de Claudia Apablaza (2007), Poe (451 ediciones, 2009) y "Microcuento" en Andalucía (Batarro, 2009). Ha colaborado en múltiples revistas, como Quimera, "N" ayagua, Trece trenes, El robador de Europa , etc. JOSE ANTONIO HURTADO Licenciado en Geografía e Historia por la Universidad de Valencia y diplomado en Estética e Historia del Cine. Actualmente es Jefe de Programación de IVAC-La Filmoteca. Es Profesor de géneros cinematográficos en la Cátedra de Cine de la Universidad de Valladolid y miembro del consejo de redacción de Cahiers du cinéma-España. Ha participado como articulista en diversos libros: Aki Kaurismaki, Gun Crazy, La vida en corto, Vientos del Este, Paisajes y figuras: perplejos. Responsable de diversas publicaciones sobre Paul Schrader, Robert Aldrich, Richard Feischer o Robert Rossen. Es autor del libro Cine negro, cine de género. MIGUEL ANGEL FUNEZ VALDIVIA Nace en Martos (Jaén). Inicia estudios de Filología Hispánica en la Universidad de Valencia, finalizándolos en la Universidad de Granada. Es también licenciado en Bellas Artes por la UGR. Desde 1987 desarrolla también su labor docente como profesor de Lengua y Literatura en diversos Institutos de Educación Secundaria, siendo su destino actual el I.E.S. Luis Bueno Crespo en Armilla (Granada). Ha publicado colaboraciones en revistas como Trivium de Jerez de la Frontera y Aldaba de Martos (Jaén). También ha participado como ilustrador en revistas como Llirs entre cards (Universidad de Valencia) y Aldaba de Martos (Jaén). Ha sido durante algunas ediciones miembro del jurado del Certamen Literario Ciudad de Martos. JOAQUÍN LÓPEZ GONZÁLEZ Es doctor en Historia y Ciencias de la Música y Licenciado Historia del Arte por la Universidad de Granada. Actualmente desarrolla labores docentes en el Departamento de Historia del Arte y Música de la Universidad de Granada y dirige la Cátedra Manuel de Falla del Vicerrectorado de Extensión Universitaria. Su principal línea de investigación es el estudio de las relaciones entre música y medios audiovisuales, con especial atención a la música cinematográfica española. En 2003 se le concede una Beca de Posgrado, del Programa Nacional de Formación de Profesorado Universitario (FPU), para la realización de su tesis doctoral sobre la música cinematográfica española durante el Franquismo, bajo la dirección del catedrático de Historia de la Música Antonio Martín Moreno. Entre sus publicaciones científicas, destaca su libro Manuel de Falla y el cine (Editorial Universidad de Granada, 2007), la co-edición del volumen El Patrimonio Musical de Andalucía y sus relaciones con el contexto ibérico (Ed. Universidad de Granada / CDMA), sus artículos en revistas científicas como Revista de Musicología (Madrid), Papeles de Cultura Contemporánea (Granada), Imafronte (Murcia), así como su colaboración con el Diccionario del Cine Español, Portugués e Iberoamericano.
ANTONIO MARTÍN MORENO Catedrático de Musicología de la U. de Granada, promotor y gestor de la Licenciatura de Historia y Ciencias de la Música, académico correspondiente de la Reales Academias de Bellas Artes de San Fernando (Madrid) y Sant Jordi (Barcelona). Ha sido profesor en las universidades Autónoma de Barcelona y Málaga; catedrático de los conservatorios de Málaga y Granada, socio fundador de la SEdeM, promotor y director de la Cátedra "Rafael Mitjana" (U. de Málaga), director de la Cátedra "Manuel de Falla" (U. de Granada), del F. I. de Música y Danza de Granada, de los Cursos "Manuel de Falla", de los Cursos de Música de la U. Internacional de Andalucía, y vocal del Consejo Nacional de la Música y del Consejo de Programación de la Orquesta Nacional de España, entre otras muchas actividades y distinciones. Cuenta en su haber con más de veinte libros, entre los que destacan: El Padre Feijoo y las Ideologías Musicales del XVIII en España (Orense,1976); Historia de la Música Española: Siglo XVIII (Madrid,1985); Historia de la Música andaluza (Sevilla 1985); Domenico Scarlatti en España, (Madrid, 1985); Andalucía (Sevilla, 1986); “La Música Española del Renacimiento” en Historia de España Menéndez Pidal, Madrid, 1999; “La Música en Andalucía” en Historia de Andalucía (Sevilla, 2000), Catálogo del Archivo de Música de la Catedral de Málaga (Granada, 2003). Es autor igualmente de numerosos artículos científicos sobre la música y músicos españoles. |